Ho usato il Volufiline 92% The Ordinary per oltre 9 Mesi e questa è la mia esperienza

È stato lanciato quasi un anno fa ed ha subito creato interesse e curiosità per quel vago claim di essere un "filler in a bottle", così non potevo non dare una chance al Volufiline 92% + Pal-Isoleucine 1% di The Ordinary e dopo oltre 9 mesi di test posso raccontarvi la mia esperienza.

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Avevo già sentito parlare del Volufiline come attivo cosmetico, ma sicuramente il buzz creato dal lancio di The Ordinary mi ha spinto non solo ad approfondirne la conoscenza ma anche a provarlo direttamente per capire cosa è in grado di fare e cosa no.
La stessa azienda lo definisce come un siero anidro "formulato per contrastare la perdita di volume e migliorare la tonicità della pelle. Questa formulazione aiuta a rimpolpare le aree soggette a perdita di volume, come il contorno occhi, le guance e le linee d'espressione." ma dietro a questo claim c'è una tecnologia cosmetica interessante.

Se infatti conosciamo tantissimi trattamenti ed attivi che promettono di rimpolpare la pelle, come acido ialuronico, peptidi e collagene, il Volufiline agisce in modo diverso. Estratto dalla radice della Anemarrhena asphodeloides, una pianta nota nella medicina tradizionale cinese a cui sono associate diverse proprietà, il Volufiline contiene la sarsasapogenina, che pare stimoli l'accumulo di lipidi negli adipociti, favorendo un effetto volume localizzato e quindi una pelle più piena ed elastica.

Poi The Ordinary ha aggiunto l'1% di palmitoyl isoleucine, un lipoaminoacido che ha una funzione simile al volufiline ma che in più stimola i fibroblasti, quindi la sintesi di collagene, elastina e altri componenti della nostra cute, con una azione anti age più spiccata.

Questa formulazione rende il Volufiline 92% + Pal-Isoleucine 1% come un trattamento ideale per tutte quelle aree in cui, col passare del tempo, perdiamo naturalmente volume e grasso sottocutaneo e che appaiono più svuotate e segnate, quindi contorno occhi, tempie, rughe nasolabiali, ma anche labbra. 

Le modalità di azione di queste sostanze, che sembrano agire più in profondità di altri attivi, hanno subito portato a paragonare questo nuovo prodotto a trattamenti medici più incisivi, come appunto i filler o il lipofilling. In realtà la descrizione di The Ordinary è tutto sommato contenuta, ma sono stati i social a definire il Volufiline 92% + Pal-Isoleucine 1% come una alternativa topica ai trattamenti estetici con promesse esagerate.

Sappiamo infatti che nessun cosmetico può sostituire l'intervento di un medico che fisicamente inserisce delle sostanze nella nostra cute, anche solo per la rapidità e la precisione con cui otteniamo i risultati sperati. Gli studi sul Volufiline poi non sono ancora approfonditi: sono stati condotti dei test su come questa sostanza agisca sul seno (quindi non sul viso), e pare che durante queste analisi sia stato riscontrato un incremento del volume dell'1,4% dopo 28 giorni e del 2,2% dopo 56 giorni di uso costante. 

La percentuale di volufiline utilizzata negli studi pare fosse del 5% quindi teoricamente non è nemmeno possibile fare un paragone diretto con il prodotto The Ordinary. Questo approfondimento, che in genere non faccio quando si parla di attivi, è per darvi una prospettiva in più e ridimensionare le aspettative che quel 92% sulla confezione o le dichiarazioni di qualunque video sui social possono creare.
Eppure, nonostante mi fossero ben chiari questi limiti, ho usato questo siero volumizzante The Ordinary con molta costanza per oltre 9 mesi e mi è piaciuto.

L'uso è forse la parte meno "comoda": il Volufiline 92% va applicato fra gli ultimi passaggi della skincare, sia di giorno che di sera, dopo sieri e prodotti più leggeri, e bastano pochissime gocce, in modo mirato, quindi ovviamente non su tutto il viso. Il fatto è che si tratta di un olietto che, seppur molto liquido e leggero, comunque tende ad ungere, quindi ha trovato più posto nella mia routine serale che in quella diurna.
Ho notato però che, se applico prima questo siero e poi una crema, quella sensazione oleosa si attenua parecchio, come se si inglobasse e assorbisse meglio, e volendo ci si può anche truccare dopo.

Inoltre devo dire che la confezione non è fra le più comode, come hanno sottolineato molti sul web: il dosatore è un tappo contagocce che non sempre riesce a farci prelevare quella goccina di prodotto che serve, specie quando la confezione sta per terminare. The Ordinary ha affermato che purtroppo non ha potuto mettere una più comoda pipetta per via della formulazione, quindi tocca un po' armarsi di pazienza, anche se non è complicato e io stesso, che sono maldestro, ho usato questo Volufiline 92% + Pal-Isoleucine 1% quotidianamente.

Un altro aspetto che può lasciare perplessi è la sensazione sulla pelle perché può creare calore o formicolio, specie su aree più sensibili. A me ha dato, anche a dopo parecchi utilizzi, un leggero tepore che onestamente ho trovato molto gradevole, specie sul contorno occhi. Oltre a non aver creato irritazioni, rossore o in generale fastidio agli occhi, mi sembra quasi distensivo su un'area che nel mio caso accumula tensioni e stanchezza. 
Ho testato il Volufiline The Ordinary per mesi proprio perché volevo capirne gli effetti, e devo dire che è stato molto interessante e intendo continuare ad usare questo attivo. Io applico il siero soprattutto sul contorno occhi spingendomi fino alle tempie, e a volte sulle labbra ma ammetto che in questo ultimo caso non ho avuto la stessa costanza. 

Nonostante gli studi poco incoraggianti, a me è sembrato che questo siero sia riuscito davvero a rendere la mia pelle, soprattutto della zona perioculare, un po' più idratata, nutrita, ed effettivamente un po' più rimpolpata, come se avesse acquisito una nuova tonicità. Anche al tatto la cute mi sembra meno sottile, più resistente e quindi più distesa. I piccoli segni e le linee di espressione sembrano molto più attenuati. 

Devo ovviamente sottolineare che il Volufiline 92% + Pal-Isoleucine 1% non ha avuto il monopolio della mia skincare ma si è aggiunto alla routine che già ho, con tutti gli attivi che sapete utilizzo sempre e che quindi possono aver contribuito ai benefici. C'è da dire però che anche solo l'azione emolliente ed occlusiva di questo siero non è paragonabile ai prodotti che utilizzo abitualmente.

I risultati che ho ottenuto mi hanno convinto a voler tenere il volufiline ancora nella mia routine infatti ne ho già un altro flacone. È sicuramente un attivo che consiglio a pelli a tendenza secca e non più giovanissime, a chi come me si sta avvicinando ai 40 e che inizia a notare quelle ombre e quegli svuotamenti che questa sostanza vuol migliorare. Nonostante non lo trovi pesante o fastidioso, è comunque un prodotto oleoso quindi è importante tenerlo presente; può essere d'aiuto, come dicevo su, mischiarne una goccia alla crema contorno occhi perché così diventa più facile da far assorbire e non lascia quel feeling più unto.

Credo soprattutto che il Volufiline di The Ordinary possa andar bene a chi non si aspetta risultati immediati ma ha pazienza, voglia e curiosità di vedere quali benefici possa apportare nel lungo periodo. La confezione poi dura parecchio quindi sicuramente dà l'opportunità di poter fare un trattamento prolungato.

Avete provato questa novità The Ordinary?

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Animals di Ben Affleck è un thrillerino che non ruggisce

L'ho visto in una serata senza troppo impegno per poi quasi dimenticare le sensazioni che Animals, di e con Ben Affleck, mi ha lasciato, e forse già questo riassume le mie opinioni su questo nuovo film Netflix, eppure funziona, seppur a metà.

Genere: azione, poliziesco, drammatico, thriller Durata: 106minuti Regia: Ben Affleck Uscita in Italia: 9 Ottobre 2026 (Netflix) Paese di produzione: USA

È arrivato in streaming il 9 Ottobre e ancora continua a spopolare sulla piattaforma più affollata dell'intrattenimento contemporaneo, e come dicevo Animals aveva le sue carte nella manica affinché potesse giocare una partita vincente.

Affleck interpreta Mark Kimball, politico in corsa come candidato sindaco di Los Angeles, ma al momento in svantaggio di qualche punto nei sondaggi, nonostante abbia investito tutto se stesso in questa campagna elettorale. Anzi ha davvero dato tutto: per raggiungere il suo obbiettivo, investe di nascosto dalla moglie Abigail (Kerry Washington, Imperfect Women) tutti i risparmi della famiglia convinto di recuperarli in seguito. Eppure durante la notte di Halloween tutto precipita quando suo figlio Denny viene rapito, e il sequestratore chiede un riscatto di sette milioni di dollari entro mezzanotte. Inizia così un viaggio frenetico, in cui l'unica via di uscita sembra nelle mani di una misteriosa donna, Dayle Burton (Gillian Anderson, The Abandons), che pare possa fornire i soldi. Eppure una serie di imprevisti cambieranno le sorti di tutti.

In questa trama di Animals, che in fondo si muove su uno stile e delle strutture già viste nel genere "tutto in una notte (o quasi)", manca forse la parte più interessante del film. Infatti, sebbene sia la parte intrattenitiva, di suspense, e di colpi di scena a catena ad avere la meglio e a fare presa sin da subito, Animals cerca un suo spessore, una sua originalità e una sua attualizzazione.

Il titolo non è infatti a caso: rispetto agli animali sappiamo raccontare meglio le storie, dice la problem solver Burton, eppure come le bestie in gabbia cerchiamo di reagire, di liberarci, anche a costo di scendere a compromessi. Proprio la nostra capacità di trasformare la realtà con le parole, di riuscire ad emergere solo perché sappiamo trovare quelle convincenti, diventerà la chiave per risolvere il destino di Mark e della sua famiglia. Questa è forse la parte più interessante del film di Affleck perché ci porta a guardare in faccia le ipocrisie e i giochi di convenienza che in maniera più o meno velata attuiamo, e i coniugi Kimball ne sono l'emblema.

Animals guarda anche al quotidiano senza troppi giri di parole, raccontando questa America divisa, contraddittoria, in cui temi come immigrazione, disuguaglianze e brogli elettorali sono ferite apertissime, e in cui ad esempio il colore della pelle può ancora avere un peso a seconda del ruolo in cui ti trovi e della narrazione che porti avanti.

Ben Affleck, che ha partecipato alla sceneggiatura insieme a Connor O. McIntyre e Billy Ray, qui secondo me ha fatto un buon lavoro e ha ormai capito di essere in grado di stare davanti e dietro la macchina da presa. Eppure Animals è comunque un thriller che mostra i canini ma non ruggisce mai davvero, per colpa anche di una trama che a volte si perde in alcuni passaggi a vuoto o in lacune senza una reale logica e soprattutto che non sa caratterizzare i suoi personaggi a 360 gradi. 
Mi è piaciuta l'idea di creare protagonisti imperfetti, dove nessuno ne esce mai davvero pulito, ma è una scelta che non viene attuata nel migliore dei modi.

Ne escono forse peggio i secondari, come Abigail, moglie fedifraga che non avrà mai una vera redenzione, e che purtroppo l'interpretazione sempre piatta di Kerry Washington non aiuta. Va meglio per il personaggio di Gillian Anderson, che in fondo è forse la più lucida ed onesta, ma per quanto ci possa provare una brava attrice, Dayle Burton è pur sempre una sorta di villain monodimensionale. Anche altre figure negative resteranno completamente marginali e volte solo a creare momenti narrativi.

Due parole la merita anche la regia di Affleck che non brillerà per originalità, ma è pulita e accompagna un film che come prima battuta vuole intrattenere. E Animals ha saputo davvero tenermi allo schermo senza farmi distrare troppo ad altro, ma qui purtroppo si fermano le qualità di questo film.
Tante idee, alcune anche valide, temi interessanti e attuali che però, non essendo mai sviluppati come si deve, non riescono a fare uscire Animals dalla mediocrità.

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Vi presento Nature’s Finest, tra integratori, superfood e benessere quotidiano

Sono sempre stato convinto che la bellezza della nostra pelle e in generale la nostra salute dipendano molto dalle nostre abitudini quotidiane, dallo stile di vita e dalle scelta di prodotti che usiamo e che devono seguire le nostre esigenze.
È in questo spazio che si inserisce Nature's Finest, un marchio specializzato in integratori alimentari e prodotti dedicati al benessere a tutto tondo, che ho avuto modo di conoscere nelle ultime settimane. Il suo punto di forza, a primo impatto è un ampio catalogo di referenze, che comprende diverse categorie e formule pensate per obiettivi differenti.

Ma che cosa propone esattamente Nature's Finest, qual è la filosofia dell'azienda, e quali sono le principali linee fra cui scegliere?

Nature's Finest: la storia del brand

Il percorso di Nature's Finest comincia nel 2010, quando Bojan Kržič e Michel Montignac, conosciuto soprattutto per il metodo alimentare che porta il suo nome, avviano un progetto dedicato ai prodotti salutari e dietetici. Col tempo l'azienda ha deciso di ampliare la propria gamma, rivolgendosi a chi cerca soluzioni da integrare nella routine quotidiana.

L'approccio dichiarato dal brand combina ingredienti di origine naturale, ricerca e formulazioni sviluppate per rispondere a esigenze specifiche. Il loro catalogo così man mano si è arricchito non solo dei "classici" integratori vitaminici, ma include anche miscele di superfood, nutrizione sportiva, bevande e preparazioni in polvere.

Tanti prodotti per esigenze diverse

Uno degli aspetti che mi ha più incuriosito di Nature's Finest è l'ampiezza della proposta e mi è impossibile esplorarli tutti perché ci sono davvero tantissimi prodotti diversi tra loro, da scegliere in base alle proprie necessità, alle proprie abitudini, ma anche in base ai propri gusti. 

Integratori multivitaminici e di minerali per la routine quotidiana come IMUNUP, ma anche pensati per esigenze più specifiche come quelli mirati per la salute delle articolazioni, del cuore, per contrastare lo stress e favorire il sonno. Segue una vasta gamma di proteine, aminoacidi ed energizzanti pensati per l'attività sportiva sia in prodotti già combinati, che riuniscono più componenti nella stessa formula, sia referenze più specifiche e mirate.

Nature's Finest poi propone i superfood, con ingredienti come spirulina, clorella, maca, matcha, curcuma e diverse miscele di erbe e piante. In questa categoria rientrano, per esempio, Bio DETOX, una miscela di supercibi verdi, e Golden Curcuma Latte, una preparazione a base di riso con curcuma, zenzero e cannella interessante se vi piace sperimentare ingredienti diversi e se volete degli integratori più sfiziosi da inserire nella vostra routine.

Ci sono poi due categorie che mi hanno incuriosito parecchio, la prima è la gamma di integratori al collagene e acido ialuronico pensati per supportare la cura di pelle, capelli e unghie. Qui le proposte sono davvero tantissime, dalle diverse forme di collagene, incluso quello vegano, ma anche formulazioni più particolari come il Golden Collagen e il Collagen Instant Coffee che l'azienda mi ha dato l'opportunità di provare.

La parte poi più originale di Nature's Finest è che offre delle formule personalizzate: attraverso un questionario di circa 3 minuti, è possibile creare una miscela di nutrienti sulla base delle nostre caratteristiche, degli obiettivi e del nostro stile di vita.

L'intento è quello di superare, almeno in parte, la scelta tra prodotti standardizzati, offrendo una formulazione costruita a partire da esigenze individuali, ma con lo scopo di semplificare la nostra routine. La creazione di questa formula personalizzata è molto semplice, basta selezionare appunto il nostro obbiettivo e dopo una serie di domande possiamo ricevere tramite mail il nostro integratore ed il link per l'acquisto. 

Il catalogo di Nature's Finest non manca poi di integratori e prodotti a supporto della perdita di peso, per drenare i liquidi in eccesso e tutto ciò che può essere correlato all'accumulo di grasso, quindi i livelli di colesterolo e di glucosio nel sangue. A riguardo sto già usando da un paio di settimane il loro pacchetto GLPRO-1 e Night GLPRO-1 pensato come trattamento quotidiano per aiuta a ridurre la fame e supportare il dimagrimento. Il GLPRO-1 ha al suo interno sostanze come l'inulina e psillio, fibre che possono contribuire al senso di sazietà, ma anche estratti di nopal, e stimolanti come tè verde e guaranà, mentre la formula Night si arricchisce anche con Valeriana che sostituisce le fonti di caffeina. 

Posso già dirvi che questi due integratori sono entrati facilmente nella mia routine perché sono polveri che si sciolgono facilmente in acqua e poi si possono assumere sia durante che dopo la colazione e la cena, quindi è comodo anche se ce ne dimentichiamo. Inoltre ogni confezione ha il suo misurino predosato. Fino ad adesso nessuno dei due integratori mi ha dato alcun fastidio a livello gastrointestinale.
Dall'altra parte devo ammettere che ho fatto un po' fatica ad abituarmi al sapore vegetale di questi due integratori Nature's Finest, infatti avrei preferito la variante in capsule che l'azienda propone.
Per il resto sono molto curioso di mettere alla prova gli altri prodotti e man mano ve ne parlerò più in dettaglio nel corso delle mie solite recensioni.

Come scegliere tra i prodotti Nature's Finest

Come per qualunque integratore, anche questi di Nature's Finest devono essere assunti con cognizione di causa e non sostituiscono uno stile di vita equilibrato che vi dicevo all'inizio. Ovviamente, specie in caso di patologie e di cure farmacologiche, è necessario rivolgersi ad un medico o ad un professionista al fine di fare la scelta più mirata e giusta per noi. E poi è bene capire gli ingredienti, le modalità di assunzione e avvertenze così da trovare quell'integratore che riusciamo ad utilizzare con costanza e che possa adattarsi alle nostre abitudini.

Per il resto Nature’s Finest credo che offra un ottimo servizio, il sito è completamente in italiano, facile da navigare e con tutte le informazioni necessarie per scegliere consapevolmente i prodotti. Inoltre in questa ampia scelta di prodotti la stessa azienda ci guida non solo con appunto il quiz per la formula personalizzata, ma anche attraverso consulenza telefonica. E poi buona parte di questi integratori sono raccolti in dei pacchetti che non solo ci fanno risparmiare, ma sono disponibili sia singolarmente sia insieme ad altri prodotti che possono agire in sinergia fra di loro. 

Per conoscere nel dettaglio le linee e le formulazioni disponibili, vi rimando appunto sito ufficiale di Nature's Finest.

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Non solo Netflix: due recuperi su Prime Video e Apple Tv+

Nelle ultime settimane ho parlato quasi esclusivamente di titoli che trovate su Netflix, ma è stata una pura coincidenza perché nel frattempo stavo (e sto) seguendo altre serie tv su piattaforme differenti. Quello di cui vi voglio parlare sono entrambe delle miniserie che ho recuperato di recente ma che non sono esattamente uscite recenti. Vi spiego tutto meglio.

The Patient 
Miniserie

È su Disney+ dal dicembre 2022, ma quando The Patient è arrivata, il 4 settembre, su Prime Video ho capito che dovevo darle una chance ed ho fatto bene tutto sommato.

Protagonista quasi assoluto è Steve Carell (Rooster) che interpreta Alan Strauss, uno psicologo che si troverà molto nei guai: un suo paziente infatti, un certo Sam Fortner (Domhnall Gleeson, Echo Valley), l'ha rapito e lo tiene prigioniero, letteralmente incatenato nel suo seminterrato. Sam è infatti un uomo molto disturbato, frutto di una famiglia disfunzionale, che uccide chiunque si scontri anche solo vagamente con lui.
Così cercherà aiuto dal suo analista affinché riesca ad fermare questa scia di sangue, ma rapendolo non sarà di certo semplice per Alan. Lo psicologo infatti cercherà in tutti i modi di far ragionare il suo "paziente" ma in quella prigionia inizierà lui stesso ad inseguire i suoi fantasmi.

Sulla carta The Patient si pone come un thriller psicologico che non può fallire: è stata scritta infatti da Joel Fields e Joe Weisberg, ovvero il padre di The Americans (che io abbandonai alla terza stagione, ma questo è un altro discorso), e ha appunto un cast ristretto ma che si ritrova messo molto in evidenza dalla struttura della serie stessa. Ben 10 episodi ma da circa 20/30 minuti ciascuno, e una impostazione quasi teatrale: Alan e Sam si ritrovano in questo scantinato che è il fulcro di buona parte della narrazione, e hanno qui le loro sedute. Per una serie tv che alla fine si basa molto sui dialoghi e sulla tensione che si crea fra i personaggi, servivano due bravi attori, e Steve Carell e Domhnall Gleeson riescono a convincerci molto bene.

Io ho preferito in generale il primo perché Alan appare come un uomo spaventato, che cerca di aggrapparsi a ciò che dovrebbe conoscere molto bene, ovvero la ragione. Nella sua ricerca di lucidità però l'analista si perderà nei meandri dei suoi stessi traumi: un lutto recente, un rapporto conflittuale col figlio, ricordi dal passato a cui cercherà anche di aggrapparsi. 

Non che Domhnall Gleeson sia da meno nella sua interpretazione ma il suo personaggio è abbastanza "lineare" ed anzi forse poteva essere tratteggiato in modo più sfaccettato. È il "tipico" serial killer che ha un rapporto difficile col padre, ed una madre altrettanto stramba, che quasi improvvisamente sente l'esigenza di cambiare strada. Diciamo che anche la sua personale redenzione sembra non essere profondamente motivata, quindi convince ma non fino in fondo.

Purtroppo questa bidimensionalità di Sam non trova una giustificazione nemmeno nella struttura stessa di The Patient: i 10 episodi risultano spesso fin troppi per quello che invece raccontano, e l'impressione che ho avuto è che forse 8 puntate potevano bastare. Certamente non mancano i colpi di scena e la creatività della regia a volte si fa interessante, però che magari sarebbe stato meglio racchiudere questa storia in un film o in meno episodi, è un pensiero che ho avuto in più momenti.
Arrivati poi alla fine, che ovviamente non vi svelo, si ha un po' un senso di incompletezza, pur avendo seguito una serie tv che in effetti ha fatto il suo percorso ed ha avuto i suoi tempi.
In ogni caso è consigliata e non si scade mai troppo nella noia.

Lucky 
Miniserie

Passo a qualcosa di più recente con Lucky, miniserie che è arrivata su Apple Tv+ dal 17 luglio al 19 agosto di quest'anno. Anya Taylor-Joy (The Gorge) torna alla serialità vestendo i panni di Luciana "Lucky" Armstrong, una giovane donna che è cresciuta a pane e truffe sotto la spinta del padre John. L'ultima rapina è un classico colpo grosso per poi fuggire all'estero, e coinvolge anche suo marito Cary (Drew Starkey, Queer), ma le cose non vanno come previsto. Cary sparisce infatti all'improvviso nel nulla con tutto il bottino, e Lucky si troverà costretta così a sua volta ad una fuga per la sopravvivenza. Alle calcagna infatti avrà l'agente dell'FBI Billie Rand (Aunjanue Ellis-Taylor) che con Lucky ha già dei trascorsi, e Priscilla Masterson (Annette Bening, Apples Never Fall) pericolosa e potente boss criminale, nonché suocera di Lucky.

Adattata dal romanzo di Marissa Stapley, Lucky mi ha incuriosito soprattutto per i nomi che ho già elencato e che mi hanno fatto subito pensare ad un progetto che valesse la pena recuperare. In parte ho avuto ragione perché sono stato ripagato con una miniserie che si segue molto piacevolmente, con un ritmo a volte anche intenso, qualche colpo di scena ben studiato, e una messa in scena convincente, oltre ovviamente a delle interpretazioni valide. 
La logica e lo stile di base di Lucky è quella tradizionale di un action-thriller in cui però il protagonista non è il ragazzone muscolosone che cade sempre in piedi, ma una donna che deve farsi furba per sopravvivere e che deve sfruttare quel pesante bagaglio di conoscenze che purtroppo le ha tramandato il padre.

Lucky infatti è una protagonista ben creata, che non è solo funzionale all'azione, ma si sviluppa nel corso dei sette episodi. Non è una eroina perfetta, ma vive questa interessante dicotomia fra il sapere cosa è giusto e cosa no, e il non poter uscire da quello che sembra il suo destino. In tutto questo il peso fondamentale sta nel rapporto fra Lucky ed il padre, che potrei definire al tempo stesso amorevole e disfunzionale. 

Il punto più debole di questa miniserie è forse la brillantezza e l'originalità della scrittura, che cedono il passo a cliché già noti e a quelle coincidenze e convenienze che troviamo spesso in prodotti di questo tipo. Banalmente è come se, quando si arriva in momenti in cui Lucky può essere davvero in pericolo, qualcosa funziona in suo favore. Sono le tipiche semplificazioni che, a stare attenti, rendono la sceneggiatura meno appagante. A me, in senso più ampio, è mancata una sensazione di reale tensione, paura, preoccupazione per quello che potrebbe succedere alla protagonista. Nonostante i colpi di scena, non c'è quel twist che scompagina le carte e stravolge davvero la trama. 
Lucky quindi manca secondo me di un elemento che la possa far emergere e rendere più interessante del panorama medio del genere, però resta godibile, divertente, si fa seguire e riesce a coinvolgere senza doversi arrovellare troppo.

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Pelle protetta e lenita con due prodotti iUNIK ✅

L'arrivo della stagione fredda non significa che dobbiamo smettere di proteggere la pelle dal sole, o che non sentiamo il bisogno di lenire eventuali rossori e irritazioni. Per me in realtà sono necessità che avverto tutto l'anno, quindi questi due prodotti alla Centella del marchio coreano iUNIK continuano a far parte egregiamente della mia routine. 

Mi sono reso conto che è la prima volta che vi parlo di questa azienda che in verità ha tutta una gamma da scoprire, ed anche diversi prodotti che ho visto spesso essere apprezzati sul web. Io ho usato queste due referenze iUNIK con molto piacere e ne ho notato la versatilità, l'efficacia, ed anche l'innovazione e quindi vediamoli insieme. 

iUNIK Centella Relief Sorbet Cream
Crema Lenitiva per Pelli Sensibili

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Questa Sorbet Cream iUNIK mi è piaciuta più di quanto pensassi almeno all'apparenza, accodandosi per certi aspetti ad altre creme che già ho avuto modo di testare, ma questa è pensata per pelli sensibili. La sua texture infatti è simile a quella di altri prodotti simili, e sta spopolando per adesso: un gel molto soffice, che si stende facilmente, e che risulta molto leggera sulla pelle e che secondo me finisce per piacere a tanti tipi di pelle.
Ovviamente la formulazione è la parte più forte essendo ricca di umettanti, come glicerina, betaine, acido ialuronico, ma basa la sua azione anche su attivi mirati. Abbiamo infatti niacinamide, tocoferolo, ceramidi che si occupano di migliorare e rafforzare la barriera cutanea mentre pantenolo ed un derivato idrosolubile dell'azulene hanno un'azione lenitiva.

La Relief Sorbet Cream è arricchita anche di una miscela di estratti vegetali a base di Coptis japonica, tè verde, centella asiatica, fico e fico d'India, a cui è aggiunta la malachite, e diciamo sono tutti ingredienti apprezzati per il loro effetto antiinfiammatorio e antiossidante. 

iUNIK ci specifica che Centella asiatica ed estratto di fico sono incapsulati in nanoliposomi, una tecnologia di veicolazione basata su componenti lipidici affini a quelli presenti naturalmente nella pelle, tra cui lecitina e ceramidi. Non ci sono invece fragranze aggiunte, quindi un prodotto neutro.
Per quanto riguarda invece l'uso di questa crema sorbetto l'azienda non si è sprecata molto, dicendoci di applicarla sul viso, ma senza altre indicazioni. Io la utilizzo fra i primi passaggi della skincare, la si può stratificare senza problemi con creme o sieri più o meno consistenti e non crea problemi.

Infatti questa crema viso ha una consistenza ottima, che si scioglie, si fonde con la pelle, svanendo completamente e su di me non appiccica né risulta pesante. Leggerezza e freschezza sono anzi le prime caratteristiche che si possono notare secondo me di questa crema.

A me ha però convinto il suo grado di idratazione perché pur restando quasi impalpabile, riesce a darmi una idratazione abbastanza persistente nel corso della giornata.
Se avete provato queste texture saprete che non è sempre così ovvio che riescano ad essere anche performanti oltre che piacevoli.
Ovviamente la Centella Relief Sorbet Cream da sola va bene per pelli da normali a miste, a seconda della stagione, ma con l'arrivo del freddo, quando il mio viso diventa più bisognoso, sicuramente andrò appunto a rinforzarla sempre di più con altri prodotti.

Ad avermi poi colpito è il potere lenitivo quasi istantaneo: dopo la rasatura o ad esempio quando sento la pelle più irritata e tirante, questa crema sorbetto Iunik va subito a calmare la cute, renderla più elastica e meno arrossata. Infatti molte volte la Relief Sorbet Cream per me è stata quasi un trattamento da usare a necessità e non proprio tutti i giorni. 
Come dicevo su una piccola scoperta che non mi aspettavo riuscisse a distinguersi da trend delle creme sorbetto. IUNIK ha pensato anche a chi vuole solo provare questo prodotto con una minitaglia.

iUNIK Centella Calming Daily Sun Water SPF 50+
Latte solare idratante

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La vera innovazione di questa linea è secondo me questo solare viso. Ho usato negli anni decine di creme con SPF coreane, e sappiamo avere sempre le consistenze più eleganti, ma non ne avevo mai provata una così.

La Daily Sun Water è una protezione solare alta UVA e UVB, con appunto SPF50+ e PA++++, in un sistema composto da ben 5 filtri chimici che agiscono sinergicamente. Ma iUNIK ovviamente ha caricato questo prodotto anche con attivi skincare lenitivi e idratanti che sono presenti anche nella Sorbet Cream: glicerina, ialuronico, pantenolo, e quasi il 5% di centella asiatica e derivati. In più è stata aggiunta l'allantoina, sempre addolcente. 
Anche in questo SPF troviamo un complesso botanico ma diverso rispetto alla crema: qui è composto da estratti di quercia, rosa di Gerico, olmo, pino, enotera e kudzu, scelti per le loro proprietà prevalentemente antiossidanti, lenitive e protettive.

Queste indicazioni vi fanno già capire dove voglio andare a parare e quali sono le aspettative da avere sul prodotto. Il Centella Calming Daily Sun Water è proprio un latte, non c'è altro modo di descriverlo perché è super liquido, lattiginoso, infatti va shakerato prima di essere prelevato. In flacone riesce a dosare abbastanza bene il solare, e non si creano sprechi, ma ammetto che nei primi momenti ho dovuto prendere confidenza con una consistenza così liquida, anche per assicurarmi di applicare una quantità sufficiente di prodotto. Eppure, una volta presaci la mano, questo solare diventa estremamente semplice da usare ed anzi mi consente di poter applicare abbondante solare man mano. Inoltre è stratificabile su altri prodotti, anzi in tal senso è diventato parte della mia skincare senza fare pilling sia con il resto della skincare che sotto al make-up. 

La texture del Sun Water SPF 50+ iUNIK è anzi piacevolissima per me, davvero sottile, si assorbe in fretta e si setta molto bene, senza risultare unta, appiccicosa o pesante. E sì, il fatto che sia liquida non esclude che possa succedere.

È un prodotto estremamente confortevole per me sul viso, e capisco perché l'azienda l'abbia definita "daily" visto che la Sun Water in effetti sembra quasi un tonico, la applichi rapidamente ed ha un finish molto naturale, né lucido né troppo opaco. Inoltre nasce per essere facilmente rimossa con un detergente viso, quindi anche la routine serale può essere più semplice e sbrigativa. 
Il risvolto della medaglia è che se mi state leggendo in estate e pensate di usarla per il mare, sappiate che non è a mio avviso ideale.
Secondo me è di base una protezione solare idratante e lenitiva per la vita di tutti i giorni, che appunto dà comfort alla pelle, ma credo che, vista la sua leggerezza si possa adattare un po' a tutti i tipi di pelle. Basta aggiustare il tiro con la skincare prima. 

Indubbiamente una cute molto grassa potrebbe preferire altri solari che magari hanno attivi più affini o semplicemente una finitura più opaca (come questa).
La Calming Daily Sun Water SPF 50+ mi è sembrata inoltre realmente delicata, non crea irritazioni e non pizzica nemmeno dopo la rasatura, né mi ha dato fastidio e lacrimazione agli occhi. Quindi sarà ancora la mia compagna anche nelle soleggiate giornate autunnali, perché non appesantisce il viso ma protegge.
iUNIK ancora una volta ha pensato ad una formato travel size così da provarlo prima di acquistare la taglia più grande, la trovate qui.

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Monster: La storia di Lizzie Borden, siamo arrivati alla stagione peggiore?

Ryan Murphy ha saputo creare un impero mostrandoci la sua prospettiva su storie, leggende, racconti che sono già state usate da altri eppure lui a volte sembra fare meglio. O per lo meno, negli anni, ha saputo creare uno stile che è diventato un marchio di fabbrica, e che ha espanso su più piattaforme streaming risultando sempre riconoscibile, ma purtroppo già tante volte non è riuscito a superare se stesso. 
Il franchise di Monster, arrivato alla quarta stagione dedicata a Lizzie Borden, ne è l'esatto specchio: una giostra di alti e bassi fra una serie e l'altra.

Dopo le buone stagioni su Jeffrey Dahmer ed Ed Gein, abbiamo dovuto prima confrontarci con quella troppo patinata, allungata e caotica sui fratelli Menendez e adesso è stata pasticciata anche la storia di Lizzie Borden.

Arrivata il 17 settembre su Netflix, questa quarta stagione di Monster partiva già un paio di piccoli vantaggi: raccontare per una volta in questa antologia le vicende di una possibile assassina donna, ma soprattutto l'assenza di una condanna giuridica per la sua protagonista.
Una vicenda al femminile che, dalla fine dell'800, quando si svolse il massacro, è diventata nel tempo fonte di tante altre produzioni e quasi un trope narrativo molto usato. La storia vera è quella di Lizzie (qui Ella Beatty) che in un caldo agosto del 1892 venne accusata di aver ucciso i suoi genitori Andrew e Abby Borden (Charlie Hunnam e Rebecca Hall).

Vittima di soprusi e vessazioni da parte soprattutto della matrigna, nella finzione Lizzie si lascia ispirare dalla domestica Bridget (Vicky Krieps) che l'aiuterà nella sanguinosa vicenda. Nella realtà invece non si è mai saputo cosa accadde ai Borden: Lizzie venne processata e scagionata da ogni accusa.

Ryan Murphy e Ian Brennan tornano con un progetto in cui, purtroppo, non hanno nemmeno tentato di uscire da quella strada che ormai hanno letteralmente asfaltato con le precedenti tre stagioni. Se da un lato infatti ha senso non voler proporre un documentario didascalico ed eccessivamente fedele alla storia, dall'altro ci dovrebbe essere un limite da porre alla fantasia degli sceneggiatori per evitare di raccontare una vicenda che diventa quasi completamente inventata o con momenti strani e poco credibili.

Quell'incertezza che l'assoluzione di una giuria ha lasciato, in Monster: La storia di Lizzie Borden diventa l'occasione per praticamente costruire dei castelli in aria, che superano persino le eventuali maldicenze e pettegolezzi dell'epoca dei fatti. 
La serie infatti annienta completamente quel gioco del dubbio che avrebbe potuto sfruttare, raccontandoci per filo e per segno come e perché l'assassina abbia agito.

Qui poi si entra nel campo minato che Ryan Murphy ha sempre fatto fatica a gestire: quel confine labile fra raccontare la psicologia di un personaggio e le sue possibili motivazioni, chiedendosi se "mostri si nasce o lo si diventa", e finire per giustificarne più o meno sottilmente le azioni.

Non solo un approccio e una struttura dubbi e già usati, che tolgono freschezza alla serie, ma nel caso di Lizzie Borden si calca la mano su ogni aspetto affinché la vicenda funzioni e si crei una storyline più complessa, dando per assodato ad esempio un rapporto sentimentale fra lei e la domestica e tanti altri aspetti mai documentati. 

Eppure questo non sembra bastare sia da un punto di vista narrativo che stilistico tanto che questa quarta stagione di Monster chiama in causa altre due serial killer: Elisabetta Báthory (interpretata dalla stessa Krieps), realmente vissuta a cavallo fra '500 e '600 e conosciuta come "Contessa Dracula", e Aileen Wuornos, interpretata da Sarah Paulson, una delle attrici onnipresenti nei mondi di Murphy.
Monster: La storia di Lizzie Borden non si limita però ad usare queste altre due figure come possibile confronto o per introdurre possibili anacronismi e tutto un corollario di abusi che le donne hanno sempre dovuto subire, ma dà loro molto, troppo spazio.

La presenza di Bathory e Wuornos avrebbe senso dal punto di vista creativo, ma sembra più che altro suggerire che la storia di Lizzie Borden da sola avrebbe potuto giusto coprire tre episodi. Semanticamente poi qualcosa non quadra: sono infatti tre donne che in fondo hanno avuto percorsi di vita e finali differenti. È come se Brennan le volesse far finire tutte in un mega calderone di donne represse da un sistema patriarcale, che hanno cercato a modo loro di ribellarsi, che può funzionare solo se si guardano le loro storie superficialmente, slegandole dal contesto storico. La storia di Lizzie ad esempio ci racconta quasi l'opposto: lei potrebbe aver sfruttato proprio quel sistema a suo favore, facendo leva su quelle che nell'800 erano le debolezze che gli uomini attribuivano alle donne. 

Questa quarta stagione forse tenta di coprire le sue magagne grazie ad un cast di rispetto, con al centro Ella Beatty e con una altrettanto ottima ed enigmatica Vicky Krieps. Eppure anche le caratterizzazioni dei personaggi fanno cadere le braccia (se figurativamente o a colpi di ascia fate voi). Il signor Borden di Charlie Hunnam sembra quasi un Mr. Scrooge dell'orrore, ricchissimo, affamato di sesso e pronto ad affettare qualunque suo "cliente".

L'Abby Borden di Rebecca Hall è una donna greve, a tratti molto più scostumata della figliastra che trova disadattata, anche perché le sue offese non trovano riscontro nella realtà, visto che la nostra Lizzie ha gli occhi e la grazia di una cerbiatta.
Completamente schizofrenica, specie sul finale, la storyline della domestica Bridget, prima donna autonoma, matura, quasi fuori dal tempo, poi sposata con un uomo completamente random.

E poi ci sarebbe Emma, la sorella di Lizzie, ma voi l'avete trovata? È interpretata da Billie Lourd, altro volto noto nell'universo Murphy ma il cui personaggio qui è estremamente evanescente, entra ed esce di casa senza alcuna ragione, come se quasi non esistesse.
Ovviamente sono tutti attori più belli e più giovani delle reali controparti, sia mai che un volto maturo e dalla bellezza meno ellenica possa togliere l'estetica moderni alla storia. 
Fortunatamente regia, fotografia, messa in scena sono quegli aspetti che non posso che inserire nella lista del buoni quando si parla di Monster e in generale delle produzioni di Ryan Murphy.

Resta il fatto che questa quarta stagione su Lizzie Borden sia per me la meno convincente di tutta l'antologia.
Qui si poteva speculare su molti aspetti realmente confermati, dall'ossessione per le porte sempre chiuse in casa Borden, ad una eredità enorme che avrebbe fatto gola a chiunque.
Ancora una volta Monster tenta invece di shockare uno spettatore ormai abituato, inventandosi relazioni saffiche, erotismo, scene splatter e collegamenti improbabili, dimenticandosi i fatti. La ricerca quasi spasmodica di una possibile tematica fulcro, di un messaggio da lasciare, crea due ulteriori problemi: fa sfuggire di mano il centro della storia, con un eccesso di digressioni che potrebbero far parte di qualunque altro personaggio inventato, ma soprattutto ci lascia una "morale" grossolana e già sentita. 

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Gli ultimi prodotti dell'estate, cosa riacquisto e cosa no

L'estate è ufficialmente e finalmente terminata, ma vorrei ancora parlarvi qualche prodotto che ho testato in questa ultima parte della stagione. Ho usato tutto con soddisfazione, praticamente terminando quasi tutto, ma non riacquisterei alcuni di questi prodotti perché non mi hanno convinto.

Balea Gel doccia rinfrescante Doposole

INFO BOX 🔎 dm-drogeriemarkt.it, catene DM 💸 €0.85 🏋 300ml 🗺 Germania ⏳ 12 Mesi 🔬 Vegan

Questa estate ho messo alla prova diversi gel doccia che più o meno avevano tutti il compito di rinfrescare e dare sollievo, anche perché qui abbiamo avuto un caldo interminabile e le docce erano più fondamentali del solito.
Fra le mie scorte c'era anche questo gel doccia di Balea, pensato per lenire la pelle dopo appunto l'esposizione solare e le giornate al mare. In realtà si tratta di un prodotto che non mi ha convinto del tutto. La formulazione per esempio è molto semplice e, a parte la glicerina e qualche condizionante cutaneo, non ci vedo veri e propri attivi lenitivi o calmanti. Ci sono mentolo ed un suo derivato che dovrebbero dare un effetto fresco, ma a questo ci arriva fra un attimo. 
Per il resto questo docciagel Balea normalissimo, con una consistenza fluida trasparente e che crea una buona schiuma quando entra a contatto con l'acqua.

A non avermi convinto è in primis la profumazione: dovrebbe essere un profumo estivo ed invece io ci sento un aroma vagamente vanigliato e lattiginoso che non mi ricorda l'estate come dice Balea sul retro. Fortunatamente abbiamo a che fare con una fragranza fresca e leggera quindi non disturba e non persiste molto addosso, ma di certo non accompagna il momento della doccia in modo per me carino.
Sulla pelle questo doccia gel rinfrescante si comporta bene: è un detergente onesto, che non mi ha creato irritazioni pur lavando accuratamente, ed è utilizzabilissimo per le docce di tutti giorni.

Per il resto, pur essendo un prodotto valido non credo abbia un qualche effetto "doposole", quindi che possa mantenere l'abbronzatura o lenire eventuali rossori. In generale non ho sentito la freschezza di quei doccia schiuma di cui vi ho parlato questa estate, quindi sebbene capisca che il rapporto qualità- prezzo sia generalmente dalla sua parte, ammetto che non ho trovato qualcosa di particolare in questo Gel Doccia Doposole Balea da farmi pensare di riacquistarlo.

Bottega Verde Shampoo Antiforfora 2 in 1 Goji e Calendula 
Capelli con forfora da normali a secchi

INFO BOX 🔎 Sito dell'azienda, negozi monomarca 💸 €2.99 (in offerta) 🏋 250 ml 🗺  Italia ⏳ 12 Mesi 🔬 //

Era con me da diverso tempo ed ho pensato di mettere in uso questo shampoo di Bottega Verde proprio durante l'estate, quando la mia dermatite al cuoio capelluto diventa un po' più ingestibile. A ben guardare l'INCI di questo shampoo capirete perché l'ho scelto: contiene infatti sostanze lenitive come la calendula, idratanti come la glicerina, antiossidanti come l'estratto di bacche di goji. L'attivo che dovrebbe agire contro la desquamazione è l'estratto dalla corteccia dell'albero Ziziphus joazeiro utilizzato perché possiede lievi proprietà antibatteriche che agiscono sui microbi e sui fattori scatenanti di desquamazione e forfora, ed è anche un ingrediente lenitivo e antinfiammatorio. Mi dava insomma l'idea di una sostanza comunque non aggressiva, adatta ad un cuoio capelluto secco e sensibile. Così questo shampoo 2 in 1 Bottega Verde, che promette anche di fungere da balsamo, è entrato nella mia routine e non è stato affatto male.

Si presenta come quasi una crema fluida dal profumo fruttato molto gradevole, che a contatto con l'acqua crea una schiuma soffice e voluminosa che aiuta la detersione. L'ho usato con soddisfazione sia puro che diluito e credo sia uno shampoo che pulisce bene, senza risultare particolarmente sgrassante e aggressivo sulla cute. Con questo shampoo riesco a mantenere il mio ritmo di lavaggio a due volte a settimana senza problemi.
Per le mie necessità l'azione condizionante non è proprio sufficiente: è vero che non crea un groviglio paglioso in testa, ma sicuramente devo utilizzare un balsamo per rendere i capelli più morbidi e pettinabili. Va meglio se avete capelli corti e semplici da gestire.

Questo Shampoo Antiforfora 2 in 1 Goji e Calendula non finirà però di nuovo nei miei acquisti, sia perché Bottega Verde al momento non lo propone sul sito e immagino anche in negozio, sia perché non mi è sembrato agisse particolarmente sul mio problema di desquamazione. Se da un lato infatti non la peggiora, dall'altro non mi è parso avesse questo effetto lenitivo così forte. Uno shampoo valido (come altri) ma non eccezionale da qualche punto di vista.

Haruharu Wonder - Rose PDRN Peptide Glowy Balm
Balsamo labbra glossato

INFO BOX 🔎 Yesstyle (sconto PIER10YESTYL), Amazon, Stylevana (sconto SV25PIEREFFE) 💸 €9 🏋 10ml 🗺 Corea ⏳ Scadenza sulla confezione 🔬 Vegan/Peta Cruelty Free

Sono diventato fan di questi nuovi balsami labbra, soprattutto coreani, che vogliono idratare ma anche dare un aspetto glossato e voluminoso, e questo che HaruHaru mi ha inviato questa estate mi è sembrato molto carino.
Anche qui abbiamo una formulazione ibrida con emollienti sintetici e naturali, come burro di karitè e olio di jojoba, ma anche attivi funzionali specifici: dal famoso PDRN (qui vegan, estratto dalle cellule staminali di rosa damascena), alle ceramidi, da un complesso di cinque peptidi al pantenolo. Capite quindi che il Glowy Balm di Haruharu vuole quasi avere un effetto antiage e rigenerante, infatti della stessa linea avevo già provato il loro siero al retinale. 
Si presenta come un gloss fluido, inodore, facile da applicare grazie ad appunto l'applicatore a ciambella che non crea sprechi e scorre bene sulla pelle.

Come dice la stessa azienda, il Rose PDRN Peptide Glowy Balm può essere usato da solo come appunto un balsamo labbra trattante, o insieme ad altri prodotti, come tinte labbra o rossetti, per dar loro un boost idratante. A me è piaciuto in primis per la sua consistenza, perché si stende bene, non risulta troppo spessa o appiccicosa, ma evita di andare in giro sul contorno, agendo sulla zona anche a lungo. Si può dosare molto bene: possiamo applicarne giusto un velo o uno strato più spesso per un effetto più gloss.
Ovviamente la durata si accorcia se iniziamo a mangiare e bere. Anche appunto su tinte come questa, che non apportano idratazione ma solo colore, riesce a dare subito un bel finish, luminoso e quasi vinilico, tanto da andare a migliorare subito l'aspetto di eventuali pieghette.

Il Peptide Glowy Balm è promosso anche per il suo potere idratante perché rende le labbra più morbide, lisce, elastiche, e va quasi a tonificarle. Devo essere sincero: non credo che possa essere in grado di riparare labbra davvero secchissime, disastrate, magari spaccate, al massimo può essere il prodotto che alternate ad un burrocacao o una maschera più curativa.

Nonostante però la sua funzione sia anche estetica, non è uno di quei balsami labbra che sento il bisogno di darmi in continuazione. Voglio provare altri prodotti di questa tipologia ma questo HaruHaru potrei riacquistarlo, e spero che l'azienda ampli la linea con una versione leggermente colorata.

VitaminPure Integratore Collagene Marino con Acido Ialuronico

INFO BOX 🔎 Amazon, Sito dell'azienda 💸 €18 🏋 120 capsule 🗺  Italia ⏳ scadenza sulla confezione 🔬 //

E torno anche con un integratore alimentare al collagene che ho usato praticamente per buona parte dell'estate. Questo è del brand VitaminPure, che ho scovato su Amazon e che mi aveva colpito per formulazione, quantità e prezzo, oltre che per il fatto di essere made in Italy, quindi una garanzia in più. Si tratta di un integratore di collagene idrolizzato marino di Tipo I, quindi da pesce e quindi non vegano, arricchito da acido ialuronico, vitamina C da acerola e coenzima Q10 come antiossidanti. Per rispettare le indicazioni di VitaminPure, vanno assunte tre capsule al giorno a stomaco pieno, io ad esempio l'ho preso subito dopo colazione. Per essere specifici questo integratore andrebbe assunto per due settimane a dosaggio pieno, e poi si può proseguire con sole due capsule come mantenimento.

Personalmente però ho sempre assunto la dose completa senza problemi, anzi devo dire che è entrato nella mia routine con facilità perché sin da subito non mi ha dato alcun fastidio allo stomaco.

Le capsule di questo integratore Vitamin Pure infatti sono abbastanza piccole da essere ingerite senza problemi, non ho notato poi un odore sgradevole, o un retrogusto durante la digestione, anche per questo non ho fatto fatica ad assumere sempre le tre capsule.

Con appunto questa dose si ottengono 1350 mg di collagene marino, che, col senno di poi ho capito essere diventati per me quasi un involontario mantenimento. Stavo infatti già assumendo da mesi un paio di integratori che hanno più o meno le stesse quantità di attivi di questo VitaminPure. Infatti ammetto che non ho notato un beneficio maggiore, nel senso che non mi è sembrato che quegli effetti che di solito sottolineo fossero aumentati.
In altre recensioni ad esempio vi parlo di come assumere collagene e acido ialuronico mi aiuti a mantenere la pelle più idratata, contribuisca ad aiutarmi a rendere più fluide le articolazioni e le unghie più resistenti. Sono benefici più "sotterranei" che ovviamente si accompagnano ad altre routine e uno stile di vita più o meno sano. Con questo integratore Collagene Marino VitaminPure posso confermare questi effetti ma appunto non ho altri passi avanti da segnalare.
Se magari avessi bisogno di un integratore di mantenimento o per ricominciare l'assunzione di collagene, potrei riacquistarlo.

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Due chiacchiere su La Mia Brillante Carriera, il "mini" period drama di Netflix

Arrivata su Netflix il 13 Agosto di quest'anno, e balzata subito fra i titoli più visti in classifica, La mia brillante carriera è una di quelle serie tv che non potevo perdere perché sembrava avesse tutto per convincermi.

Adattata dall'omonimo e coraggioso romanzo di Miles Franklin degli inizi del secolo scorso, e già trasposta al cinema con un film degli anni '70, La mia brillante carriera ci porta a cavallo fra ottocento e novecento e ci fa conoscere le avventure di Sybylla Melvyn (qui Philippa Northeast probabilmente al suo ruolo di lancio).

Giovane intelligente ma anche indomita e poco ligia alle regole "tradizionali", che fa parte di una numerosa famiglia nell'Australia rural, Sybylla sembra non possa sfuggire al suo destino: trasferirsi dalla nonna Winifred (Anna Chancellor, La Fidanzata, My Lady Jane) per assicurarsi un futuro migliore, ovvero, trovare un marito benestante. Per le donne dell'epoca sembrava fosse l'unica strada per potersi assicurare una vita stabile, e nel caso dei Sybylla anche poter sanare i tanti debiti del padre.
Eppure la giovane ragazza in realtà sogna altro, ovvero di diventare una stimata e nota scrittrice, ma come può la vita da moglie coesistere con quella di un lavoro che all'epoca non era considerato accettabile per una donna?

A sorpresa nella vita di Sybylla arriveranno pure degli uomini che le faranno venire dei dubbi sul suo futuro. Da un lato c'è Frank Hawden (Jake Dunn) con cui si creerà una relazione spontanea ma anche frustrante e a tratti non proprio positiva, e dall'altro c'è Harry Beecham (Christopher Chung, Blitz), giovane rampollo che invece darà a Sybylla molte più speranze, seppur vengano da mondi diversi. Ma una ragazza così coraggiosa, a volte testarda e impulsiva, riuscirà a lasciar andare il suo sogno di una vita per inseguire l'amore?

È chiaro come Miles Franklin abbia fatto confluire ne La mia brillante carriera anche il suo vissuto e quello di altre scrittrici donne che, nate in un'epoca in cui le aspettative e le convenzioni sociali le schiacciavano in ruoli stereotipati, hanno fatto fatica ad emergere e a far conoscere il loro talento. Così My Brilliant Career diventa un racconto di femminismo, lotta, autodeterminazione ma anche ribellione e rottura verso certi schemi. Sybylla è l'emblema della giusta e importante realizzazione di sé, in una storia dai confini che purtroppo escono dal periodo storico e si attualizzano ancora oggi. 

La serie stessa gioca su due stili differenti: la messa in scena curata di questa campagna australiana a volte ruvida che si alterna ai salotti buoni, ma indubbiamente meno ricchi di quelli delle città inglesi, si unisce a dialoghi, interpretazioni e musiche sicuramente più moderne. E poi ci sono anche quelle sfumature di genere che adesso ci si aspetta da un dramma storico, perché si passa dalla commedia al velato erotismo, passando ovviamente per il dramma. 

D'altronde una protagonista che non appartiene al suo tempo, sopra le righe, umana, non poteva che meritare una storia aperta ad una riflessione più ampia. Inoltre la stessa sceneggiatrice Liz Doran ha voluto aggiungere degli elementi che dessero anche maggiore dinamismo alla storia, come una relazione omosessuale o la caratterizzazione di Harry Beecham come un australiano di origine cinese. No, non è il politicamente corretto che lo ha imposto, ma intelligentemente si tratta di un riferimento alla storia coloniale dell'Australia.

Tutto questo doveva fare molta presa su di me ed invece, alla fine La mia brillante carriera mi ha lasciato qualche perplessità. È come se avessero voluto unire molte cose contemporaneamente, condensandole in soli sei episodi, che sono anche pochi per gli standard attuali. Questo si traduce in una gestione dei tempi che a volte mi è sembrata strana: rapida al limite del frettoloso in alcune parti (specie sul finale) e troppo densa e compassata in altre. Anche la caratterizzazione dei personaggi e le loro storyline soffrono a volte, specie i secondari che diventano giusto figuranti di passaggio.

La stessa Sybylla ad esempio ci racconta che vuole scrivere ma non mi sembra trasmetta così tanto il suo tentativo di emergere come scrittrice. Lei mi è sembrata in ogni caso una protagonista a tratti difficile da empatizzare, le cui scelte a volte lasciano più di qualche dubbio. 
Nella scelta poi di voler essere moderna e seguire quella che è la forma dei period drama contemporanei, La mia brillante carriera si addolcisce troppo. I problemi di alcol e i debiti del signor Melvyn ad esempio sono quasi romanticizzati da questo contesto bucolico, lasciando da parte una sofferenza che avrebbe ispessito la vena drammatica della serie.

In generale, sebbene come vi dicevo i temi di fondo siano sempre attuali, bisogna dire che non c'è stato il tentativo di inserirli in una veste particolarmente originale. Di protagoniste ribelli ne abbiamo viste a iosa, e anche di triangoli amorosi ce ne sono già stati di più avvincenti. 

Qui almeno le interpretazioni riescono a colmare alcuni di questi vuoti, anche se ho preferito come hanno calibrato i loro ruoli i personaggi secondari, più che gli eccessi a volte vorticosi della Sybylla di Philippa Northeast.

La mia brillante carriera riesce forse ad emergere un po' più nel finale, che da un lato lascia la strada aperta per un possibile seguito, dall'altro riesce a spezzare quella prevedibilità. Resta però il fatto che questa serie tv non mi ha saputo legare e restarmi impressa come pensavo all'inizio, forse pagando il prezzo di una serialità che oggi punta più ai numeri e alla rapidità di fruizione che alla possibilità di dare allo spettatore una storia che lasci il segno.
Ho letto qui e lì di una possibile seconda stagione, ma visto il costo della prima sono certo che Netflix si farà bene i conti in tasca prima di procedere.

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